Mary On a Cross

Entre la Devoción y la Pasión: Un Análisis de 'Mary On a Cross' de Ghost

La banda sueca Ghost es conocida por su habilidad para fusionar el rock pesado con temáticas que oscilan entre lo oculto y lo religioso, y 'Mary On a Cross' no es una excepción. La canción, que forma parte de su repertorio, juega con la imaginería religiosa y la pasión amorosa, creando un paralelismo entre la devoción y el deseo.

La letra de 'Mary On a Cross' parece contar la historia de una relación intensa y posiblemente prohibida, utilizando la figura de María como una metáfora central. La referencia a 'Holy Mary' y 'Bloody Mary' puede interpretarse de varias maneras; por un lado, podría simbolizar la pureza y el sacrificio, mientras que por otro, podría aludir a una relación que, aunque herida o 'magullada', sigue siendo profundamente significativa para el narrador. La frase 'I never let you go' refuerza la idea de un vínculo inquebrantable, a pesar de las dificultades y el dolor ('all we got was blues/bruised').

Musicalmente, Ghost combina melodías pegajosas con un estilo que evoca el rock clásico y el metal, lo que añade una capa de complejidad a la interpretación de sus letras. 'Mary On a Cross' no solo es un testimonio de la habilidad de la banda para crear música que es tanto reflexiva como accesible, sino que también muestra su talento para explorar temas profundos y a veces controvertidos de una manera que invita a la reflexión y al debate. La canción es un ejemplo de cómo Ghost utiliza la simbología para cuestionar y explorar las emociones humanas a través de la lente del rock.