The Sound Of Silence

Ecos en la Oscuridad: Un Análisis de 'The Sound Of Silence' por Gregorian

La versión de 'The Sound Of Silence' interpretada por Gregorian, originalmente compuesta por Simon & Garfunkel, es una profunda reflexión sobre la comunicación y el aislamiento en la sociedad moderna. La canción comienza con una invocación a la oscuridad, personificándola como un viejo amigo, lo que sugiere una familiaridad con la soledad y el aislamiento. La 'visión' que se menciona podría interpretarse como una revelación o pensamiento que persiste en la mente del narrador, destacando cómo ciertas ideas o pensamientos pueden permanecer con nosotros, incluso en silencio.

El coro habla de 'personas hablando sin hablar' y 'escuchando sin oír', lo que refleja una crítica a la falta de comunicación auténtica. La canción sugiere que, aunque rodeados de otros y de tecnología (simbolizada por la 'luz de neón'), las personas pueden sentirse desconectadas y solas. Este sentimiento se intensifica con la imagen de la gente adorando a un 'Dios de neón', una metáfora de la idolatría moderna hacia los avances tecnológicos y materiales que, en lugar de unirnos, nos sumergen en un silencio ensordecedor.

Finalmente, la referencia a 'las palabras de los profetas escritas en las paredes del metro y en los pasillos de los edificios' evoca la idea de que mensajes importantes y verdades fundamentales a menudo se encuentran en lugares inesperados y son ignorados por la mayoría. Gregorian, con su estilo de canto coral y atmosférico, añade una capa de solemnidad y profundidad a esta interpretación, resaltando la melancolía y el mensaje crítico de la canción original.